Arif Naqvi

Der indische Filmkomponist Naushad Ali
von
Arif Naqvi

Naushad Ali hatte über 30 Jahre lang die
indische Filmmusikszene mitbestimmt und wird heute noch als Pionier der Hindustani Filmmusik geehrt.
Er hatte Musik für 66 Filme komponiert. Davon hatten 23 Filme Silberjubiläum, d.h. 25 Wochen lang wurden die Filme in einem Kino gespielt. 8 Filme (Mela, Andaz, Deedar, Aan, Mother India, Ganga Jamuna, Ram Aur Shyam und Pakeeza) hatten Goldenes Jubiläum,
d.h. 50 Wochen lang wurden in einem Kino gespielt.
Und drei Filme ( Ratan, Baiju Bawra und Mughle Azam) hatten Diamantenes Jubiläum. Sie liefen 75 Wochen lang in einem Kino.
Die Lieder, die er für die Filme komponierte, waren überall populär.
Auch heute sind viele von ihnen frisch. Viele von Ihnen kennen diese
Filme und sind in der Lage über diesen Komponisten zu sprechen,
vielleicht besser als ich. Ich möchte doch nur die Erinnerungen auf
frischen.
Naushad in Lucknow
Nun möchte ich Sie heute zu meiner Heimat vor 50 Jahren mitnehmen.
Meine Heimatstadt Lucknow in Nordindien war bekannt für ihre Kunst
und Kultur - Hindu Muslim gemeinsame schöne kulturelle Traditionen
und eine reiche Urdu Literatur, klassische Hindustani Musik und Tanz
wie Kathak.
Selbst der Herrscher von Avadh, Nawab Wajid Ali Shah, der vor dem Aufstand von 1857 (im 18 56?) durch die Engländer entmachtet wurde, liebte Tanz und Musik und hatte eine Opern geschrieben und aufgeführt. (die von vielen als erste Oper Indiens betrachtet wird).
In dieser Stadt Lucknow wurde am 25. Dezember 1919 ein Kind in einer traditionellen Familie geboren. Statt sich an seine Schulbildung zu konzentrieren, nahm er Interesse an Musik. Überall wo es eine Musik-veranstaltung in der Stadt gab war er zu finden. Häufig besuchte er Kinos. Sein Vater Wahid Husain, der in einem Gericht als Schreibkraft arbeitete, war gegen das Interesse seines Sohnes. Aber der Junge liebte die Musik über alles. Er lernte klassische indische Musik von drei Gurus: Ustad Ghurbat Ali, Ustad Yusuf Ali und Ustad Nabban. Er arbeitete in einem Geschäft seines für Musikinstrumenten und reparierte dort Harmonien.
Er spielte Harmonium in einem Kino für die Stummfilmen (Sie wissen vielleicht, daß Tonfilme in Indien erst Anfang der dreißiger Jahre
eingeführt wurden. Vorher hatten viele Kinobesitzer eigene Orchester benutzt). Dieser Junge hatte auch für eine Theatergruppe in seiner
Stadt Musik komponiert.
Eines Tages verschwand dieser Junge aus Lucknow und landete in Bombay. Das war im 1937.
Dieser Junge war Naushad Ali, der große indische Filmmusiker, der bis
zu seinem Tod am 5. Mai 2006 in Mumbai lebte und an den wir uns
heute erinnern.
Naushad als Musiker
Naushad hatte immer nieveauvolle Musik produziert.
Seine Wurzeln waren im indischen Leben, in der Kultur und in den Traditionen. Er war stolz auf seine Heimat, seine Umgebung und Kultur.
Er war selbst ein Dichter und hatte ein gefühlvolles Herz. Er hatte die Leiden und das Glück der Menschen in der Nähe erlebt. Er liebte auch
die Natur und konnte die Melodien im Zwitschern der Vögel und in den Liedern der Nachtigal erkennen. Und wusste gut, welche Musik zu
welcher Situation passt.
Er machte mit indischer klassischer Musik die Grundlage für Filmmusik und konnte beweisen, daß auch solche Musik die Herzen des Publikums gewinnen kann, sogar die Menschen auf der Strasse und in den Dörfern.
Er hatte die Elemente der klassischen hindustani Musik und Volksmusik
so erfolgreich benutzt, daß die Fachleute erstaunten. Zum Beispiel in Baiju Bawra im 1952 benutzte er Ragas so großartig, daß viele Zuschauer im Kino in Lucknow in Tränen ausbrachen als Mohd Rafi "Man tarpat Hari darshan ko aaj..." und "O´Duniya ke rakhwale sun dard bhare mere Naale..." sang.
Naushad hatte alle Lieder für den Film Baiju Bawra in tradionellen
Ragas komponiert. Und der Film hatte Diamantenes Jubiläum.
Selbst Lata Mangeshkar sagte dazu:
"Ich war selbst erstaunt über die Musik, die er für Baiju Bawara komponierte. Es wurden verschiedenen Ragas in verschiedenen Situationen benutzt und zum großen Teil war die Reinheit der Ragas beibehalten."
Eine Besonderheit von Naushad war die Hintergrundmusik und
Tanzmusik. Er war einer der ersten Musiker der die Hintergrundmusik benutzt hatte und damit die Atmosphäre schaffte wenn die Wörter
fehlten (wie er selbst sagte). Die schönen Beispiele davon können
Sie im Mughle Azam sehen.
Er sagt selbst dazu, daß ohne Hintergrundmusik ein Film geschmack-
los wird. Nach dem Lied von Lata "Tumhari duniya se ja rahi hun..."
bildete Naushad die Atmosphäre mit dem Raga Kalyan.
Neben den Liedern in Ragas haben seine Lieder, die auf der Basis der indischen Volksmusik beruhten, große Erfolge. Ein Beispiel davon ist
der Film Mother India von Mahboob Khan, der Goldenes Jubiläum
hatte.

Neben den indischen Musikinstrumenten benutzte er westliche Instru-mente, wie Mandoline, Klarinette, Akkordeon für seine Musik.
Er war einer der ersten der auch westliche Musik benutzte.
Im Film "Aan" (1952) arbeitete er mit einem 100 pc. Orchester. ?
(mit einem Orchester mit 100 Musikern)?
Er war einer der ersten Musiker der auf Sound mixing Wert legte und
einzel aufnahme (seperate recording von Stimme und Musik (of song track) ) hatte. ?
Aber wie ich gesagt habe war sein größter Verdienst die Einführung der klassischen indischen Musik im Film. Vielleicht erinnern sich noch einige von Ihnen an die klassischen Künstlern Ameer Khan und D.V. Pulaskar
in Baiju Bawara und von Bare Ghulam Ali in Mughle Azam.
Naushads ganzes Leben war der Musik gewidmet. Musik war für ihn
wie ein Gebet.
Förderung der jungen Künstler
Er war immer auf der Suche nach Talenten. Mehrere bekannte Sängerinnen und Sänger Indiens wurden von ihm entdeckt.
Im Jahre 1942 entdeckte er eine 13 jährige Sängerin Suraiya und gab
ihr die Möglichkeit im Film Sharda (1942) zu singen. Suraiya wurde
eine berühmte Sängerin. Auch Lata und Rafi wurden von ihm gefördert. Während der Aufnahme des Films Chandni Rat wurde Lata ihm von
einem Sänger Durrani vorgestellt. Damals war sie sehr jung und zierlich. Die Lieder für den Film waren alle schon aufgenommen. Als Naushad
die schöne Stimme Latas hörte, entschied er sich ein Duett vorzu-
bereiten, damit Lata im gleichen Film singen kann.
Lata selbst sagt dazu: "Im Jahre 1948 ging ich zu ihm für eine Arbeit. Seitdem kenne ich ihn. Mit seinem Tod ist eine Generation der
klassischen Musiker beendet. Die Phase der klassischen Musiker, die es
in unseren Filmen gab, ist beendet."
Für den Film Baiju Bawara wollte Naushad Talat Mahmood singen lassen, der ihm nahe stand. Eines Tages fand er Talat Mahmood im Aufnahme-raum beim Rauchen. Naushad war darüber so ärgerlich, daß er anstelle von Talat Mahmood sich für Mohd. Rafi entschied. Und Rafi hatte die Aufgabe wunderbar gemeistert. Der Film erreichte das Diamantene Jubiläum. Seitdem bekam Rafi meistens die Aufträge von Naushad,
genau so wie Lata Mangeshkar.
Auch manche Filmschauspieler haben ihm zu danken wie z.B. Meena Kumari und Bharat Bhushan.
Für die Hauptrollen im Baiju Bawara wollte der Regisseur Vijay Bhatt die Schauspieler Nargis und Dillip Kumar haben. Aber Naushad wollte daß neue unbekannte Schauspieler die Gelegenheit bekommen. So spielten Meena Kumari und Bharat Bhushan diese Rollen und wurden berühmt.
Naushad hatte mit vielen bekannten Produzenten und Regisseuren
Indiens gearbeitet wie z.B. M. Bhavnani, A.R. Kardar (für den er die Musik für 15 Filme komponierte. Davon hatten 11 Film Silberjubiläum),D.M.Luhar, M. Sadiq, S.U. Sanni, Mahboob Khan (der Regisseur von Mother India, der Goldenes Jubiläum hatte), Nitin Bose (Deedar), Vijay Bhatt (der Regisseur von Baiju Bawra, der Dimantenes Jubiläum hatte), K. Asif (der Regisseur von Mughl-e Azam, der Diamantenes) Jubiläum hatte), sowie mehreren anderen Regisseuren.
Unter den Dichtern, die ihm die Lieder schrieben, zählten bekannte Namen wie der Urdu Dichter Shakeel Badayuni (mit dem er am längsten zusammen gearbeitet hatte) sowie Majrooh Sultanpuri, B.R. Sharma, Deenanath Madhok, Hasrat Jayapuri, Jan Nisar Akhtar, Kaifi Azmi, Khumar Barabankwi, Waqif Agarwal (Madhur), Rajender Krishan, Zia Sarhadi, Hasan Kamal und viele andere.
Und unter den Sängerinnen waren so große Namen wie Ameer Bai Karnataki, Lela Chitnis, Suraiya , Nirmala Devi, Parul Ghosh, Zohra
Begum, Shamshad Begum, Uma Devi, Noor Jehan, Asha Bhonsle und
Lata Mangeshkar. Lata hatte über 100 Lieder in mehr als 30 Filmen gesungen.
Unter den bekannten Sänger die für Naushads Musik gesungen haben zählten u.a. Allauddin, Prem Adeeb, Parul Ghosh, G.M. Durrani, Shyam, Mohd Rafi, Surendra, Mukesh, K.L. Sehgal, Manna De, Bare Ghulam Ali Khan, D.V.Paluskar, Ameer Khan, Hemant Kumar (Ganga Jumuna).
Der Aufstieg Naushads in Bombay
Das Leben Naushads ist ein Beispiel für viele junge Künstler. Wenn man Talent hat, liebe zur Kunst und auf seinem Weg standhaft bleibt kann er Erfolg erreichen.
1937 als Naushad Lucknow verließ und in Bombay ankam, kannte er dort niemand. Es war ein sehr hartes Leben für ihn (darüber werden Sie in dem Film den wir heute zeigen erfahren. So ich werde nicht in die Einzelheiten gehen).
Schließlich bekam er Arbeit im Orchester in einer neuen Filmcompanie, die den Film "Sunahri Makri" (die Goldene Spinne) produzieren wollte. Ustad Jhandewalan war der Musikdirektor für den Film. Eines Tages hatte er Schwierigkeit das Lied " O´Dile Deewana hai aql se begana..." zu komponieren. Naushad nahm seine Erlaubnis und machte die Melodie für das Lied, die Ustad Jhandewalan sehr gut gefallen hatte. Aber leider lief der Film nicht im Kino.
Danach arbeitete er im Orchester von Mushtaq Husain. Und später mit Musiker Manohar Kapoor im Ranjeet Studio. Der Liedermacher D.N. Madhok war so beeindruckt vom Talent und Fleiß von Naushad, daß er
mit dem Inhaber des Ranjeet Studio Chandoo Lal Shah sprach. So bekam Naushad den Auftrag Musik für den Film "Kanchan" zu produzieren. Die bekannte Schauspielerin Leela Chitnis sang das Lied "Bata do mujhe kaon gali gaye Shyam..." Naushad war aber mit den Machenschaften im Ranjeet Studio nicht zufrieden und verließ es.
D.N. Madhok, der von ihm sehr beeindruckt war und den er sehr geachtet hatte, sprach für ihn mit dem Direktor M. Bhavnani, der den Film "Prem Nagar" 1940 produzierte. So bekam Naushad den Auftrag für diesen Film die Musik zu produzieren. Das war der Durchbruch für ihn.
Danach vermittelte D.N. Madhok ihn an die Inhaber vom Prakash Studio Vijay Bhatt und Shankar Bhatt.
Naushad bekam den Auftrag Musik für die Filme "Mala" (1941), "Darshan" (1941) und "Station Master" (1942) zu produzieren. Alle drei Filme hatten Erfolg. Besonders das Lied von Station Master "Kabhi na Himmat har Bande", gesungen von Ameerbai Karnataka, wurde sehr populär.
Danach arbeitete er für A.R. Kardar. In15 Filme von Kardar war Naushad Musikdirektor. Davon hatten 11 Silberjubiläum.
Naushad und Kardar gründeten "Musical Pictures" und produzierten die Filme "Dastan"und "Jadoo" 1950/1951. Beide Filme hatten Silberjubiläum.
Der erste größte Erfolg für Naushad kam mit dem Film "Ratan" 1944 von Jamuna Productions. M. Sadiq war der Regisseur. Und der Film hatte Diamantenes Jubiläum. Die Lieder wurden von
Zohrabai, Karan Dewan, Manjoo und Ameerbai gesungen. Besonders das Lied:
"Ankhiyan mila ke jiya bharma ke" wurde populär.
Besonderen Erfolg hatte Naushad in den Filmen von Mahboob Khan. Acht dieser Filme "Anmol Ghari", "Elan", "Anokhi Ada", "Aan", "Amar", "Mother india", "Son of India" hatten Goldenes Jubiläum.
Er sollte noch für 2 Filme "Hamara Watan" und "Habba Khatoon" die Musik komponieren, aber der Regisseur und Produzent Mahboob Khan war plötzlich 1964 gestorben.
Auch für andere Produzenten arbeitete er wie z.B. mit Wadia Films für "Mela", Taj Mahal Picture für "Chandni Raat",Republic Films für "Koh-e Noor", Citizens Film für " Ganga Jamuna" etc.
Großen Erfolg hatte er im Film "Mughal-e " vom K. Asif, der Diamantenes Jubiläum hatte, und als der größte Höhepunkt seiner Musik betrachtet wird. Dort ließ er nicht nur Rafi und Lata schwierige Lieder singen, sondern auch Bare Ghulam Ali Khan sang klassische Lieder. (Darüber werden Sie selbst von Naushad im heutigen Film erfahren). In Mughal-e Azam werden Sie auch den Höhepunkt seiner Hintergrundmusik sehen. Mughal-e Azam ist auch in Tamil und Englisch produziert.
Auch der Film "Aan" ist in Tamil.
Unter seinen Filmen ist auch ein Film in Bhojpuri "Paan khae saiyyan hamar".
Sein letzter erfolgreicher Film war "Pakeeza" von Kamal Amrohvi mit Meena Kumar im Jahre1971(72),
der Goldenes Jubiläum hatte. Die Musik komponierte er gemeinsam mit Mohd……..
Leider konnte sich Naushad der Veränderung des Klimas in Bollywood Filmen und des Geschmacks der Zuschauer nicht anpassen. Seine späteren Filme waren für "Box office" nicht geeignet. Er wollte aber nicht billige Filmmusik produzieren und scheiterte daran.
Er wurde aber trotzdem groß geachtet und mit zahlreichen Awards geehrt, darunter "Dada Saheb Paliki Award (im....) und "Padma Bhusdhan" durch den Staatspräsident Indiens im.....
Naushad in seiner Heimatstadt
Ich erinnere mich, 1993 als ich in Lucknow war, war Naushad dort eingeladen.
Er sollte den "Awadh Ratan" Award bekommen. Mit ihm kamen Dillip Kumar und Sunil Dutt. Sie wohnten im Gouvernerhaus. Am Abend des 29. Oktober wurde ein großes Fest im "Begum Hazrat Mahal Park" organisiert, um Naushad zu ehren. Zusammen mit Naushad saßen Dillip Kumar, Sunil Dutt, Gouverner Vohra und der Oberbürgermeister von Lucknow saßen auf der Bühne. Am nächsten Tag traf ich Naushad, Dillip und Sunil im Gouvernor House. Naushad sah einfach und bescheiden aus wie immer. Für ihn war es kein großes Ereignis. Er war glücklich einfache junge Musiker Lucknows zu treffen. Am gleichen Tag sollte ein Naushad Zentrum in seinem alten Wohngebiet Lucknows durch Dillip Kumar feierlich eröffnet werden , um Musik, Filme, Ghazels, Bhajans etc. zu pflegen.
Auch der Gouvernor von Uttar Pradesh ....Vora hatte erklärt eine Stiftung „Naushad Prize“ zu gründen, um junge Künstler zu fördern. Ich weiß nicht, was daraus geworden ist.
Naushad ist am 5. Mai 2006 in Mumbai gestorben.
Es ist sehr viel über ihn geschrieben und gesprochen worden. Mehrere Dokumentarfilme sind über sein Leben und Wirken gedreht worden.
Einen von diesen Filmen wollen wir jetzt zeigen. Aber ich möchte empfehlen, dass Sie sich wenigstens einen seiner Filme z.B. Mother
India, Mughal-e Azam oder Baiju Bawara anschauen.
Dann wird die Bedeutung dieses Verses vom Dichter Mirza Ghalib offenbar:

"Sab kahan kuchh Lala-o Gul men numayan hogain
Khaak men kiya sooraten hongi ke pinhan hogain!"
Nicht alles ist von den Blumen sichtbar
Auch unter der Erde ruhen großartige Persönlichkeiten!
(Ghalib)